第八十九章裴迪：禅意诗风里的空灵境界(第1/2页)
裴迪晚年在蜀州的住处，就挨着一片竹林。每天天刚亮，他就拿着扫帚，慢悠悠地扫竹下的落叶——不是为了干净，是喜欢听竹叶“沙沙”落在扫帚上的声音，像山风在耳边说话。扫累了，就坐在竹下的石凳上，煮一壶粗茶，看着水汽袅袅升起，慢慢融进晨光里。
有人说他这是老了，懒得动；他自己知道，这是在“养禅”——就像当年在辋川跟着王维看山看水那样，把心沉进日子里，沉进那些静悄悄的瞬间里，才能写出带着禅味的诗。
他的禅意，不是搬弄佛经里的道理，不是说些“空”“寂”的大话——是真真切切从山水里悟出来的，从日子里熬出来的。就像那首《游感化寺昙兴上人山院》，他是怎么写出来的？
那是安史之乱刚平的第二年，裴迪从蜀州刺史任上退下来，心里总有些慌慌的——长安的战火、菩提寺探监的惊险、蜀州救灾的奔波，像走马灯似的在脑子里转。有朋友说：“裴兄，你去感化寺走走吧，昙兴上人是个有道行的，跟他聊聊天，心里能静下来。”
感化寺在蜀州城外的山里，路不好走，裴迪拄着根竹杖，走了小半天。快到寺门时，就听见山里的鸟叫——不是长安城里那种叽叽喳喳的麻雀叫，是深林里的山雀，叫声清清脆脆，一声接着一声，像串起来的银铃。他停下脚步，往林子里看，树叶密得能遮住太阳，只有零星的光斑落在地上，跟着风晃来晃去。
“施主，可是裴使君？”一个穿着灰布僧衣的老和尚从寺里走出来，正是昙兴上人。两人没进屋，就坐在寺外的石台上说话。上人不聊官场，不聊乱世，只指着远处的山：“施主看那山，早上有雾的时候，像裹着层纱；中午太阳足了，山骨就露出来了；傍晚落了日，又沉进黑影里——山还是那山，可一天里，模样就变了三回。”
裴迪顺着他指的方向看，夕阳正慢慢往山后头沉，把天上的云染成了橘红色，连带着山尖也镀了层金。风一吹，林子里的鸟叫得更欢了，他心里却静下来——想起当年在长安递诗稿时的急切，想起被叛军拦在城门口的慌张，想起当刺史时为了赈灾愁得睡不着觉……那些他曾经拼命追求的“浮名”“功业”，这会儿跟眼前的落日、鸟叫比起来，竟像鸿毛似的轻。
他摸出怀里的纸笔，趁着余晖，赶紧写下来：
“鸟啭深林里，心闲落照前。
浮名竟何益，从此愿栖禅。”
写完读了一遍，眼泪差点掉下来——不是伤心，是通透。“鸟啭深林”是眼前的景，“心闲落照”是心里的静，到了“浮名竟何益”，才是真真正正的顿悟：那些争来抢去的东西，到底有什么用呢？不如像这山、这鸟、这落日，安安稳稳地“栖禅”，把心放在该放的地方。
昙兴上人过来看了诗，点点头说：“施主这诗，不是写出来的，是‘悟’出来的——禅不在寺里，在鸟叫里，在落照里，在你心里的‘闲’里。”
裴迪笑了，他终于明白，王维当年说“诗中有画”，其实还有后半句——“画里有禅”，而这禅，从来不是高高在上的道理，是藏在每一个平常的瞬间里，藏在每一处看得见摸得着的山水里。
裴迪的禅意诗，还有个绝活儿——用最简的笔，画最活的景，偏偏这活景里，还藏着静得能听见心跳的禅味。别人写诗爱用浓墨重彩，什么“姹紫嫣红”“金戈铁马”，他不，他就用白描，三两句，像勾勒山水小品，你盯着那句子看，就能看出动静来，看出物我交融的空灵。
就说《华子冈》里的“云光侵履迹”——这五个字，你要是没在山里待过，可能觉得平平无奇；你要是像裴迪那样，在辋川的傍晚走一回华子冈，就知道这“侵”字有多妙。
那天他和王维约好去华子冈看日落，王维临时被公务绊住，他就一个人先去了。走到半山腰时，太阳已经落得很低，天上的云被染成了粉紫色，光顺着云缝往下淌，像一层薄薄的纱，盖在山路上。他穿着布鞋，踩在沾着露水的草叶上，每走一步，就留下一个浅浅的脚印。
走了一会儿，他停下脚步——你猜他看见什么了？他低头看自己的脚印，那些粉紫色的云光，正慢慢往脚印上“爬”。不是一下子盖过来，是轻轻的、慢慢的，像小猫用爪子碰毛线球似的，先漫过脚印的边缘，再一点点把整个脚印“吞”进去。
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他站在那儿，看着自己的脚印一个接一个被云光“侵”没，心里空落落的，又特别踏实——这不是时光在走吗？脚印是“过去”，云光是“现在”，“侵”的那一刻，过去就变成了现在，现在又会变成过去，像流水似的，抓不住，留不下，就是这“留不下”里，藏着最本真的生命道理。
后来他把这五个字写进诗里，王维看了拍着大腿说：“裴兄，你这‘侵’字，比我的‘照’字妙啊！我写‘明月松间照’，是光照着松；你这‘云光侵履迹’，是光跟着人走，连时光都活了！”裴迪笑了，他要的就是这个“活”——禅不是死的，时光不是死的，山水也不是死的，它们都在动，都在和人互动，而这互动里的“慢”与“静”，就是禅的味道。
还有那句“山翠拂人衣”，更是把这种“物我交融”写绝了。你想啊，山翠是死的吗？是静止的颜色吗？在裴迪眼里不是——那是活的，是有脾气、有温度的。
那是个春天的早晨，裴迪从辋川的草庐出发，去山里采新茶。山道两旁的树刚冒出新叶，翠绿翠绿的，像刚染过的绸缎。风一吹，树枝就往路中间摆，那些新叶擦过他的衣襟，凉丝丝的，像有人用手轻轻扫过。
他走得慢，故意把胳膊往树枝那边凑了凑——你猜怎么着？那些山翠好像真的在“拂”他的衣服，不是一下两下，是跟着他的脚步，一下轻、一下重，有时候还会把碎叶落在他的衣襟上，像给衣服绣了朵小绿花。
他低头看着那些碎叶，觉得不是在“走山路”，是在“和山翠聊天”——他往前走，山翠就凑过来碰他；他停下来，山翠就围着他转，没有人和物的界限，没有“我”和“自然”的分别，就像一滴水融进了大海里。
后来他把这句写进诗里，有人问他：“裴兄，山翠怎么会‘拂’人衣呢？这不是瞎写吗？”裴迪指着自己的衣襟说：“你看，上次去山里，山翠还在我衣服上留了叶子呢——不是我写它拂我，是它真的在拂我。你心里把它当朋友，它就会跟你互动；你心里把它当死的景色，它就只是颜色而已。”
这话正好被王维听见了，王维笑着补充：“裴兄这是写出了‘青霭入看无’的真意啊！我写青霭，是走进雾里，人和雾就分不清了；他写山翠，是山翠来碰人，人和山就分不清了——都是物我两忘，可他更质朴，更像山里的人说的话。”
裴迪的禅意诗，就是这样——没有华丽的辞藻，没有深奥的道理，全是他眼睛看见的、耳朵听见的、手摸到的真实。
他写“茶烟轻飏处，心与白云闲”，是清晨煮茶时，看水汽飘向天空，觉得自己的心也跟着飘上去，和白云一起慢慢走；
他写“渔舟逐晚唱，归鸟入林深”，是傍晚在江边看渔船回来，听渔民唱着歌，看鸟儿飞进树林，觉得自己也该像渔船、像归鸟，回到该回的地方，守着该守的静。
晚年的裴迪，很少出门了，每天就在竹下扫叶、煮茶、读诗。有晚辈来问他：“先生，怎么才能写出带禅意的诗啊？”裴迪指着竹下的落叶说：“你先别想着写诗，先蹲下来，听听落叶落在地上的声音；先别急着赶路，先停下来，看看云光怎么漫过你的脚；先别总想着‘我要怎么样’，先想想‘山翠想怎么样’——等你把自己放进山水里，把心放进日子里，禅意自然就来了，诗自然就成了。”
他说这话的时候，阳光正透过竹叶，落在他的白胡子上，像撒了一层碎金。竹下的石桌上，放着他刚写的诗：
“竹扫阶前叶，茶烹石上泉。
心闲无一事，坐看白云迁。”
没有禅字，没有佛语，可每个字里，都是禅的空灵，都是生命的沉思——就像他一辈子那样，在山水里悟禅，在禅里写诗，在诗里活成了一道安静的风景，活成了辋川的风、蜀州的云，活成了后人读诗时，能感受到的那一份通透与平和。